Alles ist Pop

John K. Samson: Neue Single am 17. September

jan — Tue, 31 Aug 2010 08:15:27 +0000

John K. Samson, Frontmann der wunderbaren The Weakerthans, veröffentlicht am 17. September seine zweite exklusive Solo-Single im 7 Zoll-Format beim Grand Hotel. War die erste EP “City Route 85″ noch spärlich instrumentiert und besaß so einen intimen Charme, setzt “Provincial Road 222″ eher auf orchestrale Atmosphäre. Mehr Informationen und Vorbestellung hier!

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Justus Parker: Exil oder Disko

jan — Sun, 29 Aug 2010 08:40:14 +0000

Zwischen Indiepop-Niedlichkeit und post-punkiger Trennschärfe liegt ein immenses Stück Acker, das im brachliegenden Zustand zunächst eine menge Arbeit verspricht. Justus Parker spannen allerdings weder den Diskursgaul vor ihren Albumpflug “Exil oder Disko”, obwohl man das bei der Catch Phrase im Titel erwarten dürfte, noch wirkt die Band aus Düsseldorf/Köln/Wuppertal bei besagter Ackerbestellung irgendwie angestrengt.

Die ersten Songs des gerade veröffentlichten Longplayers zappeln und hibbeln sich gleich ins Aufmerksamkeitszentrum, was gleichsam an der treibenden Gitarrenarbeit und dem angenehm hysterischen Gesang liegt. “Unter Menschen” gibt entsprechend die Marschroute vor, schubst hinein - rüttel, rüttel - und dann: da sein gegen Dasein. “Durch den Nebel, ein paar Sterne/Ohne Kompass, ihre Glut/Großer Wagen, nee, Laterne/Schwere Schritte, träges Blut.”

Wer jetzt noch nicht versteht, was bei Justus Parker Sache ist, wird bei “Ich erhöhe meine Geschwindigkeit” belehrt. Beinahe zu eingängig wird hier gefuhrwerkt und doch kann man sich dem Drive der fünfköpfigen Band keineswegs entziehen. Textlich angemessen plakativ, könnte man sagen und falls sich der Eindruck einstellt, dass kontemporärer Indierock in deutscher Sprache Befindlichkeitsfixiertheit nicht mehr angemessen und in der richtigen Dosis in Worte hüllen kann: “Zwischen auf die Barrikaden,/Selbstzerstörung und Blockade/Lieg ich wach und denk an nichts/Und bin allein.” Verkopft geht anders. Dennoch, ein wenig kryptischer dürften die Texte schon sein, obwohl Musik und Wort klanglich sicher durchgehend symbiotisch wirken. Zwischen Exil und Disko liegt halt Alltag und dieser speist beispielsweise das schön vorwärts drängende “Das muss wohl Liebe sein”.

Gefällig ist sicher auch das radiokompatibele “Tanz, Baby (Solange du noch kannst)” und der Energielevel bleibt lobenswert oben. Letztlich kann man sich aber nicht dem Eindruck entziehen, dass Justus Parker ein wenig mehr von der dem Kameraden Post-Punk immanenten Kantigkeit gut stehen würde, eine Nuance mehr greifbare Gefahr, ein wenig mehr Diskurs und Ellenbogen. “Paläste aus Glas” geht eher in diese Richtung, kann sich den catchy Refrain jedoch auch nicht verkneifen, denn Justus Parker buchstabieren Pop stets in Großbuchstaben. Von “Am Ende kommen Touristen” lässt man sich schlussendlich gerne aus dem Album schmeißen, wobei mit dem Hidden Track noch einmal ein atmosphärischer Schlussstein gesetzt wird.

Mit “Exil oder Disko” haben Justus Parker, um doch noch ein Fazit zu ziehen, ein eingängiges, zumeist gefälliges Album eingespielt, das der Band noch die ein oder andere Türe öffnen könnte. Dem Rezensenten hätte jedoch ein wenig mehr Türeintreten statt Anklopfen besser gefallen.

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Vimes: Pathos-Pop gefällt

jan — Sat, 28 Aug 2010 13:09:24 +0000

Warum scheint Pathos eigentlich überwiegend negativ behaftet zu sein? Wer leicht elektronische Popmusik mag, bei der Sänger und Hörer gleichsam die Hand auf die Brust legen können, sollte mal bei dem Duo Vimes reinhören. Dieses hat nämlich mit “UpStairs” einen neuen Track zum Download bereitgestellt. Besagte Vimes waren mir vorher gänzlich unbekannt und damit wäre erwiesen, dass auch das Lesen von Emails einen lehrsamen Effekt haben kann.

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What?: Staring At My Friend

jan — Wed, 25 Aug 2010 12:05:55 +0000

Unsere geschätzten Lokalmatadore von What? warten immer noch auf ein Grunge-Revival und haben just heute ihre zweite staubtrocken rockende EP mit dem Titel Staring At My Friend in die Welt hinaus gelassen. Also gebt dem Kind aus dem Hause What? einen kleinen Schubser und kauft das D.I.Y.-Teil bei den Amazonen: bit.ly/8YKgBs

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!!! (chk chk chk) - Strange Weather, Isn’t It?

jan — Tue, 24 Aug 2010 19:06:44 +0000

Schüttelt die Thrombosestrümpfe von den Füßchen, denn die Band mit dem kurzen, aber umständlichen Namen ruft wieder rattenfänger-like auf die Tanzfläche. !!! schmeißen auf Strange Weather, Isn’t It? die letzten Reste Disco-Punk über Bord und haben einen unwirklich groovenden Funkroboter zusammengeschraubt, der sicherlich subtiler als der allseits beliebte Comic-Blechmann namens Bender zu Werke geht und dennoch eine außerordentlich gut funktionierende Schalk-Platine sein Eigen nennt.

Die personell dezimierten New Yorker mit den lautmalerisch deutbaren Ausrufezeichen haben das Ausscheiden wichtiger Bandmitglieder und den skurrilen Todesfall ihres Schlagzeugers Jerry Fuchs überstanden, um nun wie der mythologische Feuervogel den Kritikern - richtig - die kalte Schulter zu zeigen. Mit Erwartungshaltungen haben es die Nerds aus dem Big Apple ohnehin nie so gehabt, so dass es kaum verwunderlich ist, wenn ihr psychedelischer Schichtsound nie eingängiger war und dennoch seine komplexe Tiefenstruktur bewahrt hat.

Neu sind jedoch die zum Teil eingesetzten weiblichen Vocals von !!!-Zugang Shannon Funchess, die beispielsweise dem Weirdo-Soulstomper “Wannagain Wannagain” grandios zu Gesicht stehen. Bei “Jamie, My Intentions Are Bass” gibt es dann kein Halten mehr” MUSS… BEWEGEN! JETZT!! “Am/Fm” lässt die Band um Nic Offer plötzlich wie ein Remix-Track von den Manchester Rave Veteranen Happy Mondays klingen. Was wohl Shaun Ryder dazu sagen würde? Wahrscheinlich so etwas in der Art wie “top notch, bro!”

Mit “The Most Certain Sure” haben !!! sogar einen dubby Radiohit im Albumkontext platziert, die Füchse. Warum auch nicht. “Even Judas Gave Jesus A Kiss” mimt ungeniert den nicht tot zu bekommenden Ghul namens 80er Pop, während “The Hammer” den ebensolchen schwingt und die Soundstruktur des Berliner Technokults in das eigene Klangschema überführt. Kein Wunder, haben !!! schließlich Strange Weather, Isn’t It? zu Teilen in der deutschen Hypehauptstadt aufgenommen. chk chk chk it out!

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Stella: Fukui

jan — Mon, 23 Aug 2010 19:56:04 +0000

Lost in Translation? Vielmehr scheinen Stella auf ihrem vierten und japanischsprachigen Album so richtig fündig geworden zu sein. Augestattet mit dem Willen die bedeutende Nuance anders zu sein, erzeugt das Hamburger Trio um Sängerin Elena Lange einen Gesamtsound, der vollends futuristisch-unterkühlt erscheint und mit Überzeugung Alleinstehungsmerkmale für sich proklamiert.

Relativ minimalistisch arrangiert und doch stets durch überraschende Versatzstücke angereichert, fordert das zuweilen anstrengende Geplucker die Aufmerksamkeit des Hörers heraus und bildet mit dem japanischen Gesang ein sich ergänzendes Gegensatzpaar. Gerade die Vocals Langes bilden das menschlich-warme Element in der sterilen Albuminstallation namens Fukui und doch führen die für den nicht Sprachkundigen kryptischen Texte das Moment der Entfremdung weiter.

Oftmals erwecken Stella auf ihrem neuen Album den Anschein, als wollen sie eine Zukunftsvision musikalisch umsetzen, die eigentlich aus den 80er Jahren stammt und die somit 2010 gleichzeitig anachronistisch und futuristisch zugleich erscheint. Minimal trifft New Wave, Utopie trifft Dystopie. Mit diesem progressiven Ansatz funktioniert Fukui selbstredend eher zur Untermalung einer Vernissage in einer Kunstgalerie als zur Beschallung einer Club-Tanzfläche. Ob man das bisher elektronischste aller Stella-Alben tatsächlich ins Herz schließen kann?

Eine gute und berechtigte Frage, schließlich ist Fukui stets interessant, allerdings nicht primär fesselnd. Wer anspruchsvolle, elektronische Sounds mit unterkühlter Grundstimmung mag und bereit ist, sich in ein Album auch hinein zu graben, sollte den am 27. August erscheinenden Tonträger auf die persönliche Einkaufsliste setzen. Ein wenig Geduld kann - wie beschrieben - sicherlich bei der Albumerschließung nicht schaden und vielleicht versteht man Fukui auch erst morgen oder übermorgen oder überübermorgen…

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Sufjan Stevens: All Delighted People EP

jan — Mon, 23 Aug 2010 17:15:09 +0000

Dass der gute Mr. Stevens seine überbordende Kreativität oftmals durch Veröffentlichungen in die interessierte Öffentlichkeit sprudeln lässt, ist ein gut zu heißendes Prozedere. Das neueste Output ist die “All Delighted People EP”, die acht Songs enthält und von der Spielzeit locker Album sein könnte. Bisher ist besagte EP lediglich auf der Homepage des Künstlers gestreamt, kann dort jedoch auch - zumindest digital - erworben werden.

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Isobel Campbell & Mark Lanegan: Es knistert wieder

jan — Wed, 18 Aug 2010 13:32:50 +0000

Manifeste Gegensätze auf Albumlänge und das bereits im dritten Anlauf. Mark Lanegan ist phänotypisch wohl eher als verlebt zu bezeichnen. Grunge (Screaming Trees) und Stoner Rock (Queens of the Stone Age) sind nicht spurlos an dem geschäftigen Musiker vorbeigezogen, was dann sowohl das ausgezerrte Gesicht als auch die verrauchte Stimme erklären dürfte.

Isobel Campbell hingegen war jahrelang dem schöngeistigen Twee Pop bei Belle & Sebastian verschrieben und hat die schottische Band als Cellistin, Keyboarderin und Vocalistin durchaus mitgeprägt. Das dunkelhaarige Raubein und die feminine, blonde Mitdreißigerin werden auf dem am 24. August erscheinenden Longplayer “Hawk” erneut die jeweiligen Qualitäten in die Waagschale werfen und die Frage, ob sich nun der Literaturwissenschaftler oder doch eher der Ornithologe mit dem Albumtitel beschäftigen soll, darf an dieser Stelle getrost außen vor bleiben

Was die besagten Gegensätze anbelangt, werden diese nicht nur biografisch und durch das prä-kollaborative musikalische Schaffen unterfüttert, sondern zeigt sich vor allem im gesanglichen “Zusammenspiel”. Wenn Lanegans Whiskeykehle auf Campbells laszives Gehauche trifft, schwebt schon eine gewisse Spannung - ein atmosphärisches Geknister - als Platzhalter zwischen den beiden Protagonisten. Man gewinnt den Eindruck, dass gerade diese Wärme erzeugende Reibung gesanglicher Natur den besonderen Reiz ihrer zwischen Americana, Folk und Blues mäandernden Alben ausmacht. Gerade bei den Stücken mit düsterer Stimmung muss man unweigerlich an das Nick Cave und Kylie Minogue Duett aus dem Jahre 1995 denken, aber nun zum bald erscheinenden Material des Duos Campbell-Lanegan .

Die beiden bei Myspace gestreamten neuen Songs “Come Undone” und “You Won’t Let Me Down Again” machen in der Tat neuigierig auf die aktuelle amerikanisch-schottische Co-Produktion. Gerade “Come Undone” mit seiner entspannt-bluesigen Stimmung mutet besonders gelungen an. Natürlich flanieren die beiden auf reichlich ausgetretenen Pfaden und doch könnte “Hawk” bei durchgehend hohem qualitativen Niveau eine lohnenswerte Sache darstellen.

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Neues bei Audiolith: Captain Capa, Supershirt, Saalschutz

jan — Fri, 13 Aug 2010 14:55:27 +0000

Kurz vor dem Wochenende schwingt Audiolith-Chef Lewe nochmal die Infokeule. Zum einen wechselt Christian von Cobretti zu Audiolith Records ins Headquarter, was alles andere als eine feindliche Abwerbung ist. Ebenfalls von Cobretti nach Hamburg folgen Captain Capa, die als Einstand Mitte Oktober ein Split-Release mit Supershirt raushauen (”Tote Tiere” VÖ:15.10.). Was lange währt…Saalschutz kommen auch endlich aus der Hüfte und haben eine neue Single (”Ravepunks für eine bessere Welt” VÖ:: 24.9.) und einen Longplayer (”Entweder Saalschutz” VÖ: 29.10.) zur Veröffentlichung bereit.

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Skream: Outside The Box

jan — Fri, 13 Aug 2010 11:07:03 +0000

Entschleunigung als Stilprinzip. Nennt es Downbeat, nennt es Dubstep, nennt es Tiefenentspannung erzeugende Electronica. Oliver Jones, besser bekannt unter seinem Produzentennamen Skream, bettet auf seinem zweiten Album Outside The Box den Hörer in einem fast rundumgeschlossenen Nest aus Watte und nur ab und an bahnt sich Stroboskopgeblitze den Weg durch den gemütlichen Zellstoff. Die Musik spricht also schon allein für sich, doch die Promotion erleichtern und den Absatz steigern, dürften bekannte Featurepartner wie La Roux zusätzlich.

Nachdem “Perferated” als Opener mit der Befindlichkeitswasserwaage hantiert und beim Ausrichten erfolgreich ist, tritt bei “8 Bit Baby” der kalifornische MC Murs auf den Plan. Besagter Murs ist auch außerhalb der Rapszene ein gern gesehener Gast und hat sich diesen Status allein durch den genialen Auftritt auf “To Protect And Entertain” von Busy P verdient. “8 Bit Baby” ist ebenso überraschend in der Tracklist wie es begeistert - sehr also. “Cpu” überführt den Sound auf Outside The Box wieder in das zu erwartende Schema und dürfte in seiner langsam walzenden Eleganz - eine ungelenke Umschreibung für ein tatsächliches Klangbild - in Erinnerung bleiben. Ein wenig käsig kommt “How real” feat. Freckles daher, erinnert gar ein wenig so, als ob Crystal Castles an Radiopop und entsprechend an Eingängigkeit interessiert wären.

“I Love The Way” könnte vom letzten Burial-Album stammen und bekommt die volle Gunstpunktzahl. “Listenin To The Records On My Wall” entfaltet beinahe epische Erhabenheit, bevor “Wibbler” fies-düsteren Downstep zelebriert und jegliche Harmonie einstampft. Den La Roux Track “Finally” könnte man vielleicht als Revanche für den gelungenen Skream-Remix von “In For The Kill” ansehen und er stört im Albumkontext nicht weiter, gefällt durchaus. “The Epic Last Song” ist als Rauschmeißer gerade mal ok, erinnern die fluffigen Keyboardtöne zur Songmitte viel zu stark an schlechten House deutscher Provenienz, trübt jedoch den positiven Gesamteindruck von Outside The Box keineswegs. Nicht so sperrig wie Burial, nicht so experimentell wie Flying Lotus - reinhören, es lohnt sich.

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